Pentru mine, a fi călător a fost întotdeauna o parte din identitatea mea și, de multe ori, stilul meu cotidian.
Când călătoresc, îmi propun întotdeauna un punct pentru a afla despre diferite tradiții de țesut și meșteșuguri în comunitatea locală. Adesea găsesc lucruri de o frumusețe extraordinară, care nu sunt fabricate din fabrică, ci păstrează tradițiile artizanale și identitatea culturală și cumpăr mereu direct de la artizani și membrii comunității. Genti, eșarfe sau bijuterii pe care le port adesea spun o poveste unică și sunt asociate cu un loc pe care îl vizitez sau cu cineva pe care îl întâlnesc. Am găsit modalități de a face aceste accesorii globale o parte subtilă a ținutei mele zilnice (păstrându-i totodată profesional).
Mă asigur că mă gândesc când aceste piese sunt purtate și în ce context. Dar tendințele modei globale fac parte dintr-o dezbatere mai mare. Adesea riscă să facă culturi diferite să pară prea exotice și să le obiectiveze, sau au consumatori articole adecvate din punct de vedere cultural pentru modă, fără să știe semnificația lor - totul, de la colierele din mărgele din Kenya, care simbolizează căsătoria forțată cu semnificația bindi - sau nu dă comunității ea provine din credit.
Este clar că trebuie să cunoaștem moștenirea din spatele lucrurilor pe care le purtăm și să înțelegem sensul din spatele lor. Pentru a explora această discuție în continuare, am luat legătura cu Jess Sanchez, fondatorul companiei de bijuterii Santa Isla. Ea lucrează cu oamenii Emberá Chami din Columbia, popoarele indigene care lucrează pentru păstrarea tradițiilor, limbii și drepturilor pe fondul conflictului continuu, și care sunt cunoscute pentru fasciculele lor complexe și colorate, pentru a crea piese care să îmbine designul modern cu triburile antice măiestrie.
